曲目列表
专辑简介
作品简介：《This Is Acting》是澳大利亚创作女歌手Sia的第七张录音室专辑，由Sia、格雷格·科斯汀、杰西·沙特金等制作，于2016年1月29日由Inertia、Monkey Puzzle、RCA唱片公司发行。专辑发行后首周就登上了澳大利亚销量排行榜的榜首，在公告牌专辑排行榜凭借六万八千张纯销量登上第四名，成为Sia在美国首周销量最高的专辑。2016年10月21日，《This Is Acting (Deluxe Version)》发布。在2015年中旬，Sia接受NME杂志采访时透露新专辑“已经完成录制”。她称这张专辑的歌都是她从前写给流行歌手如碧昂丝、阿黛尔、克里斯蒂娜·阿奎莱拉、蕾哈娜、夏奇拉、凯蒂·佩里但未被最终收录的歌曲，由于这些歌曲并非是表现她真实的个人心理，于是她将专辑命名为“This Is Acting”。专辑的第一首主打歌《Alive》是阿黛尔和Sia的合写作品，原本是给阿黛尔的，但在阿黛尔收歌的最后关头，她还是放弃了这首，Sia说这首是站在阿黛尔的视角唱的这首歌。《Bird Set Free》起初是为音乐喜剧电影《完美音调2》创作的，但却被《Flashlight》这首歌代替，之后蕾哈娜曾试录过这首歌，后又转手给阿黛尔灌录，最终遭弃。《One Million Bullets》是专辑里唯一不是给别人写的歌，Sia说这首歌是她未来的孩子。《Cheap Thrills》曾是蕾哈娜的囊中物，不过在蕾哈娜为新碟确定歌单的时候，就被筛掉了。《Reaper》是Sia和坎耶·维斯特合写给蕾哈娜的，但Sia最终决定自己留着。Sia接受《滚石》采访透露，事实上坎耶从没出现在她面前跟她一起创作，甚至蕾哈娜都没有露过几次面。她只看到坎耶·维斯特写的一些笔记，只觉得副歌很有趣，Sia起初不确定这首歌能不能录制出来，但Sia的经纪人要求这首歌一定要收录进专辑。Sia觉得无所谓，因为她觉得自己跟这首歌没有任何情感共鸣。歌手简介：希雅·凯特·伊索贝尔·富勒（Sia Kate Isobelle Furler），1975年12月18日出生于澳大利亚南澳大利亚州阿德莱德，澳大利亚流行女歌手、词曲作者，毕业于阿德莱德高中。1990年代，以爵士乐队“Crisp”主唱的身份出道。1997年，乐队解散，希雅于同年发行首张个人专辑《OnlySee》 。2000年，与唱片公司Dance Pool签约，并发行单曲《Taken for Granted》。2002年，获得澳大利亚表演权协会音乐奖“最具突破词曲作者”奖。2004年，希雅发行了个人专辑《Colour the Small One》。2008年，希雅的个人专辑《Some People Have Real Problems》打入了美国公告牌专辑榜前五十。2010年，在澳大利亚唱片业协会奖上获得“最佳独立发行物”、“最佳流行专辑”以及“最佳音乐录影带”三项奖。2013年，希雅为电影《饥饿游戏2：星火燎原》献唱了主题曲《Elastic Heart》。2014年，个人专辑《1000 Forms of Fear》获得美国公告牌专辑榜冠军。2016年，单曲《Cheap Thrills》在美国公告牌百强单曲榜上拿下连续4周的冠军。2017年11月，发行圣诞专辑《Everyday Is Christmas》 [8] 。2018年，与迪波洛、Labrinth组成音乐组合LSD。日本人吸舌添泬视频
RCA Living Stereo系列传奇录音 – 鲁宾斯坦演奏肖邦肖邦的叙事曲是直接在浪漫主义文学的影响下产生的。在肖邦之前的叙事曲，主要用于声乐范围，肖邦第一次创造性地将这种体裁运用到器乐中来，而且在性质上有了很大变化，成为一种大型的乐曲，结构复杂，有宽广的展开，戏剧性冲突比较鲜明，提高了叙事曲的表现力并赋予它以全新的意义，使它具有宏伟广阔的史诗性的内容。 肖邦共创作了四首叙事曲，完成于1831—1842年。艺术家简介：阿图尔·鲁宾斯坦（波兰语：Artur Rubinstein；英语：Arthur Rubinstein，1887年1月28日—1982年12月20日），波兰犹太裔美国钢琴演奏家。1887年1月28日生于波兰罗兹，1982年12月20日卒于日内瓦。5岁登台演奏。后到柏林，经J.约阿希姆推荐，从K.H.巴尔特学钢琴，从R.卡恩和M.布鲁赫学理论。11岁在柏林由约阿奇姆指挥演奏W.A.莫扎特的钢琴协奏曲。后到俄国、波兰等地旅行演奏，获得热烈赞誉。在大众的眼光中，阿图尔·鲁宾斯坦以演奏肖邦音乐最被认同，这归因于他有着和作曲家相同的国籍及广泛的录音。然而他的音乐特质中最重要的要素之一，是对于常备曲目的全然掌握，从巴赫、莫扎特、贝多芬，到所有浪漫时期作曲家，以及许多二十世纪重要的作曲家。阿图尔·鲁宾斯坦的偏好似乎是没有限界的，他为自己的独奏会和录音所选取的独奏作品显示了他鉴赏家的品味能力。宛如要展现他音乐品味的广度一样地，他在1961年秋天为纽约的听众举办了一系列共十场的独奏会，一首也没有重复地总共演奏了八十九阙作品（包括安可曲，即返场曲）。历史上许多其它钢琴家地做了类似的尝试，阿图尔·鲁宾斯坦是独一无二的。为了拓增曲目并加强技巧训练，阿图尔·鲁宾斯坦自1932年起淡出舞台数年，1939年迁居美国，1946年成为美国公民。二次世界大战后，阿图尔·鲁宾斯坦开始在世界各地演出，但是德国除外。终其一生，阿图尔·鲁宾斯坦再也没有踏上德国土地。1961年10月到12日，阿图尔·鲁宾斯坦在卡内基音乐厅举办一系列马拉松式音乐会，他在这几场演出中弹奏了九十首、七十位作曲家（从巴赫到斯特拉文斯基）的作品。1976年六月十曰，阿图尔·鲁宾斯坦以89之龄，在伦敦的维格摩尔厅举行告别演奏会。丰富的唱片录音与影片保存其独树一格的琴艺。他在钢琴史上的地位无疑可列入十九世纪末的巨人之一。
更多>>
