关于斯特拉文斯基陡然朝序列主义“变节”一事,以今天“听众为核心”的角度看,似已微不足道了。不过当年,这一举动仿佛抽去了他艺术上的热烈追随者哈罗德·萨佩罗(1920-2013)足下的地毯。哈罗德·萨佩罗是一位美国作曲家,出生于马萨诸塞州,先后师从斯洛尼姆斯基和克热内克,他也是伯恩斯坦的好友。可是唯有斯特拉文斯基才是他真正的偶像。萨佩罗在1940年代创立了美国人为成员的“斯特拉文斯基流派”,而作品中以这首交响曲最为出名。精神领袖的变节,直接导致了萨佩罗的“才思枯竭”,几乎要终结作曲这一职业。1947年,斯氏正在着手谱写莫扎特式的《浪子的历程》,而萨佩罗正巧奉上了本部交响曲的手稿。无疑,这部格调高贵的、冠绝所有美利坚交响曲的杰作,可以称作“贝多芬式的”。91精品㊙️无码一区二区
专辑简介:人们常说竖琴是浪漫主义乐器中的佼佼者,在这张唱片中,屡获殊荣的年轻竖琴演奏家宝琳·哈斯(Pauline Haas)带领听众体验了一次神奇的音乐之旅,从约翰·托马斯(John Thomass)的《The Minstrels Adieu to his Native Land》中的忧郁民谣,到阿尔伯特·扎贝尔(Albert Zabels)的《幻想曲》(Fantasy)中令人惊叹的精湛技艺。除了斯美塔那的经典曲目《Die Moldau》外,她还带来了自己改编的曲目,其中包括从瓦格纳的《Tristan und Isolde》改编而成的《Liebestod》,这是浪漫憧憬的最高境界。作曲家简介:贝德里赫·斯美塔那(Bedrich Smetana)(1824-1884),捷克作曲家,钢琴家和指挥家,捷克古典音乐的奠基人。捷克民族歌剧的开路先锋,捷克民族乐派的创始人。1874年不幸耳聋,继续坚持创作,其中最著名的有由六部独立交响诗组成的交响诗套曲《我的祖国》和第一弦乐四重奏《我的生活》。被誉为“捷克民族音乐的奠基人”、“新音乐之父”、“捷克的格林卡”。威尔士竖琴家约翰·托马斯(John Thomas)在其父亲的带领下学习竖琴,然后去往伦敦学习,当时他在皇家音乐学院任教。他赢得了国际声誉的表演,并于1861年在阿伯代尔音乐剧院(Aberdare eisteddfod)上被授予Pencerdd Gwalia(威尔士首席音乐家)的吟游诗人称号,并在10年后被任命为女王的竖琴家,是他继任继任者担任的办公室。托马斯写了大量的竖琴音乐,包括乐器的安排。他的许多作品都借鉴了威尔士的传统。两次竖琴的作品包括《童年的场景(Scenes of Childhood)》和《坎布里亚(Cambria)》。阿尔伯特·海因里希·扎贝尔 (Albert Heinrich Zabel) 是一名德国作曲和演奏家。 曾获得贾科莫·梅耶比尔 (Giacomo Meyerbeer) 和阿尔伯特·扎贝尔 (Albert Zabel) 的奖学金,柏林皇家音乐学院的 Harfenspiel zu erlernen奖。 1848年至1851年在欧洲、俄罗斯以及柏林歌剧院等多地举行的独奏音乐会。 1862年,安东·鲁宾斯坦 (Anton Rubinstein) 在安斯普鲁奇 (Anspruch) 的哈夫 (Harfe) 担任教授。 1879年被授予“教授头衔”,1904年被授予“Verdienter 教授”称号。艺术家简介:宝琳·哈斯(Pauline Haas)1992年出生于法国斯特拉斯堡,目前在出生地和巴黎两地生活。她自幼受到表演艺术的吸引,起初在克拉维奇琴、ondes Martenot、钹和竖琴之间犹豫不决,最终选择了后者。八岁时,她进入斯特拉斯堡音乐学院学习,除了学习她所选择的乐器外,她还接受了全面的音乐教育,包括分析、即兴演奏、室内乐等。13 岁时,她获得了莉莉·拉斯金青少年国际音乐会一等奖,以及当代作品(尼古拉斯·巴克里的《奥巴德》)最佳演绎奖。时至今日,她仍是唯一一位在该比赛中获奖的法国竖琴演奏家。 同年,她首次以独奏家身份与乐团合作,并亲自担任指挥。2006年,她获得里尔国际比赛三等奖。她还获得了法国艺术家音乐家联盟、艾米莉·波特基金会、东部行军学院、阿尔萨斯基金会等组织的嘉奖。她还得到了赛峰音乐基金会的支持。2007年3月,宝琳进入巴黎国立高等音乐与舞蹈学院学习竖琴和室内乐。在完成学业后,她提前一年获得了硕士二等奖(mention très bien,相当于以前的巴黎音乐学院最高奖)。2012年,她被评为 Victoires de la Musique Classique(相当于法国国家电视台的古典格莱美奖)三位 Révélation Soliste Instrumental 乐师之一。
更多>>